FICHA TÉCNICA
Título original The Counselor
Año 2013
País Estados Unidos
Duración 117 min.
Dirección Ridley Scott
Guión Cormac McCarthy
Música Daniel Pemberton
Fotografía Dariusz Wolski
Reparto Michael Fassbender, Penélope Cruz,
Cameron Diaz, Javier Bardem, Brad Pitt, Bruno Ganz, Rosie Pérez, Sam Spruell,
Toby Kebbell, Edgar Ramírez, Rubén Blades, Natalie Dormer, Goran Visnjic,
Fernando Cayo, Dean Norris, John Leguizamo, Velibor Topic y Giannina Facio
Productora Fox 2000 Pictures / Scott Free Productions / Nick Wechsler
Productions / Chockstone Pictures
Género Thriller
RESEÑA
Tras el éxito de No es país para viejos, el escritor Cormac McCarthy da el salto al
cine con su primer guión, El Consejero.
Este filme de Ridley Scott (Alien, Gladiator) trata sobre un prestigioso abogado
(Fassbender) que se mete en el mundo del narcotráfico para conseguir dinero
para tener un futuro mejor junto a su futura esposa Elena (Penélope Cruz). Para
ello contara con la ayuda de Reiner (Bardem), un capo hortera, amante de los
guepardos como a su chica, Malkina (Díaz) una misteriosa y peligrosa mujer,
además de Westray (Pitt), un intermediario con aires de cowboy. Lo que parece
una sencilla y rutinaria operación poco a poco se ira complicando con una serie
de dramáticos hechos.
En conjunto, El Consejero es un filme muy compacto, no solo a nivel de
producción sino que también funciona como el mecanismo de un reloj. Durante
gran parte del metraje los personajes no paran de hablar dando la sensación que
no va a suceder nada, sobretodo las conversaciones entre Fassbender y Bardem
pero poco a poco vemos que alrededor de ellos se esta generando un autentico
huracán hasta que se desata a partir de la primera hora.
Habría que destacar la labor de Scott, ya que alguien sin el talento del director de Blade Runner, podría haber realizado una película demasiado pretenciosa y pedante. También a esto ayuda tener un reparto solvente encabezado por Michael Fassbender, que hace de un abogado de éxito bastante creíble. Sorprende lo contenido de Javier Bardem con un personaje que podría caer en excesos pero es todo lo contrario, pero la sorpresa es Cameron Diaz, alejada de sus comedias, atentos a sus tatuajes, tiene momentos donde demuestra lo mala pécora que puede llegar a ser como la conversación que mantiene con Cruz, esta última bien sin desentonar. De Brad Pitt parece que estaba por allí un poco de paso alardeando de sus pintas de vaquero luciendo melena con un rol secundario de lujo.
Del resto nos encontramos una gran
cantidad de caras conocidas como Bruno Ganz (El hundimiento), Rosie
Pérez, Edgar Ramírez, Rubén Blades,
Natalie Dormer (Juego de Tronos),
Dean Norris (Breaking Bad) o John
Leguizamo entre otros, realizando pequeñas apariciones a modo casi de cameo.
LO MEJOR: La solidez del reparto, sobretodo Fassbender, que
funciona bastante bien a pesar de lo confuso del guión.
LO PEOR: El
intento de Scott de hacer algo original, llega a dar la sensación que nos hemos
perdido el comienzo del filme.
CURIOSIDADES: Actores
que estuvieron a punto de aparecer, Natalie Portman, Angelina Jolie, Bradley
Cooper y Jeremy Renner.
Penélope
Cruz estaba embarazada durante el rodaje.
El
rodaje de la película se paralizó durante una semana porque Tony Scott, el
hermano del director Ridley Scott, se suicidó en agosto de 2012. El rodaje
continuó el 3 de septiembre.
El
personaje de Cameron Diaz, Malkina, era de origen argentino pero se cambio a
que era de Barbados para ser más acorde a la apariencia de la actriz.
El
filme esta dedicado a Matthew Baker, director de segunda unidad habitual de
Scott.
El
peinado de Javier Bardem esta inspirado en el del productor Brian Grazer. Los
nombres de los guepardos de Malkina son Raul y Silva, el personaje de Bardem en
Skyfall era Raul Silva.
Cameron
Díaz contó con una doble de cuerpo para la escena en la salta encima del capo
del coche de Javier Bardem.
Edgar
Ramírez y Brad Pitt han trabajado tanto con Ridley Scott como con su hermano
Tony, el primero en Domino mientras el Segundo lo hizo en Amor a Quemarropa y Spy Game.
2 comentarios:
Me alegro que te hayas acordado de esta peli. A mí me dejó incómodo por su dureza pero satisfecho por su fondo y efectividad. Me sorprendí más tarde cuando leí tantas malas críticas.
Para mí, lo mejor de la película es la conversación telefónica del protagonista con el viejo que le hace comprender la gravedad de sus deciciones. La elocuencia filosófica del hombre, adornada con referencias a Machado, sorprende gratamente y es la única luz en medio de una maraña de personajes perversos o desgraciados.
Creo que esa conversación es la clave de la película y da sentido a todo lo demás. De hecho, me recordó al monólogo del sheriff en No Es País Para Viejos. Parece formar parte del estilo de este escritor, un montón de de sucesos caóticos y deplorables que al final cobran sentido como crudas evidencias materiales de una reflexión profunda en transmitida por un personaje más o menos apartado de la acción.
¡Saludos!
Gracias por tu comentario Blop de limón, de vez en cuando se agradece ver algo que se salgo de lo habitual como esta película. Es cierto que en el momento de su estreno se llevo más palos que una estera aunque por otro lado con el reparto y el director no me extraña que el público y la crítica en general estuviera esperando otra cosa. Interesante reflexión que comentas sobre la película y sobretodo de la escena de la conversación.
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